«Synthetic Nature», de Alejandro Monge en el IAACC Pablo Serrano

Hemos visitado la primera gran exposición individual dedicada a Alejandro Monge (Zaragoza, 1988), artista destacado en la escultura contemporánea internacional. La muestra, titulada ‘Synthetic Nature’, podrá visitarse hasta el próximo 8 de marzo en la sala 00 del IAACC Pablo Serrano.

Alejandro Monge. THE GREY ORCHID.

Técnica: Cemento, fibra de vidrio y resinas. Año 2025. Medidas: 110x450x450cm

María Pilar Gonzalo Vidao para Anteayer Fotográfico Zaragozano

Adentrarse en el universo Synthetic Nature es interiorizar sensaciones humanizadas que están por venir pero que ya damos por ciertas, por asimiladas, por irrefutables. No es fácil de digerir un espacio de paredes vacías que concentran la atención en un número mínimo de obras, y sin embargo, la mimetización del color con estas no resta la atención constante que el espectador experimenta al traspasar la entrada a la sala. Un envoltorio de tensa calma nos lleva hasta cada propuesta. Un desasosiego palpita en nuestro interior recordándonos que hemos sido nosotros quienes hemos propiciado que el futuro que ya asoma, sea un muestrario de humanos biónicos como maniquíes con piezas metálicas integradas en sus cuerpos avanzando ante una condición semi muerta, silenciosa, sin apenas gestos ni muecas. Una visión de la humanidad en la que no cabe la vejez, la arruga ni la sonrisa, esa que nos hace socializar, confiar y pertenecer a un grupo.

Alejandro Monge. Detalle de la pieza TRASHUMAN O3

Técnica: Cemento, acero inoxidable, fibra de vidrio y resinas. Año 2025. Medidas: 170x85x50cm

María Pilar Gonzalo Vidao para Anteayer Fotográfico Zaragozano

La naturaleza que bordea a la pieza TRASHUMAN 03 en amarillo pajizo surge de los campos que un día nos dieron de comer y que hoy envuelve a la escultura como un fuego fatuo recordándonos que es imposible escapar de la llamarada del supuesto progreso. Los materiales empleados como cemento, resina y fibra de vidrio, entre otros, son moldeados con maestría creando cuerpos inertes que se protegen del exterior con prendas de abrigo largos y cortos, acolchados y mullidos reinterpretando el calor terrenal perdido. Prendas que ocultan las manos, que permanecen abiertas en monos entallados o sobre un largo vestido con abertura frontal que muestra extremidades mimetizadas, robotizadas…

Alejandro Monge. TRASHUMAN O3

Técnica: Cemento, acero inoxidable, fibra de vidrio y resinas. Año 2025. Medidas: 170x85x50cm

María Pilar Gonzalo Vidao para Anteayer Fotográfico Zaragozano

Alejandro Monge. HOAR FROST.

Técnica: Cemento, fibra de vidrio y resinas. Año 2025. Medidas: 170x250x150cm

María Pilar Gonzalo Vidao para Anteayer Fotográfico Zaragozano

Alejandro Monge. Detalle de la pieza THE GREY ORCHID.

Técnica: Cemento, fibra de vidrio y resinas. Año 2025. Medidas: 110x450x450cm

María Pilar Gonzalo Vidao para Anteayer Fotográfico Zaragozano

Incluso la sombra de Goya se inmiscuye en la obra THE GREY ORCHID, la gitana o venus vestida, que después sería bautizada como “La maja vestida” del genio aragonés. Esta que nos ocupa es la versión líquida de una sociedad que nos engulle a golpe de clic, a través de pantallas individuales que atrapan una realidad pasada por filtros con inteligencias adulteradas. Sin embargo, puede que represente con mayor rigor a la coprotagonista Orchid de Killer Instinct, videojuego cuyo argumento consiste en mostrar cómo la contaminación ha generado graves daños al medioambiente, causando un caos mundial en el que los gobiernos están supeditados al poder de las grandes multinacionales con todo lo que ello representa.

Alejandro Monge. CORE OF TIME, SELL

Técnica: Cemento, fibra de vidrio y resinas. Año 2025. Medidas: 125x65x65cm

María Pilar Gonzalo Vidao para Anteayer Fotográfico Zaragozano

El cuerpo del ser humano se difumina en una segunda piel completamente pegada con materiales hechos a medida, tan solo algunos peinados, pequeños colgantes, cremalleras o gafas de sol distinguen el ser del estar, lo masculino de lo femenino, la comodidad de lo deportivo ante la sumisión de lo impuesto.

Los personajes parecen contemplar un universo que no reconocen pero que aceptan desde la contención de lo que no comprenden, desde una burbuja de letargo alimentada por escenas apocalípticas de cómic, videojuegos pretéritos o escenarios asiáticos industrializados.

Todo un paseo por un mundo que está por llegar y que atraviesa nuestras retinas conteniendo la respiración.

Un lujo expositivo.

Alejandro Monge. Detalle.

María Pilar Gonzalo Vidao para Anteayer Fotográfico Zaragozano

Alejandro Monge. Detalle de la pieza THE LAST NOMAD

Técnica: Cemento, fibra de vidrio y resinas. Año 2025. Medidas: 175x270x80cm

María Pilar Gonzalo Vidao para Anteayer Fotográfico Zaragozano